Inilah Festival Musik Jazz Terbaik Tahun 2019 – Brilliance mengakomodasi bentuk apa pun dan seperti yang diperlihatkan album-album ini, terkadang petir mendarat di botol. Tidak ada bintang crossover jazz-pop besar yang muncul pada tahun 2019, dan tidak ada yang membajak percakapan tersebut dengan komentar yang menghasut yang membutuhkan tepukan balik “OK Boomer”.
Jazz melekat pada perangkatnya yang kokoh tahun ini, meskipun itu tidak berarti duduk diam: Musisi improvisasi semakin membubarkan membran yang memisahkan cerita, komposisi, pertunjukan langsung, dan seni visual; Kehadiran musik yang menantang maut dan selalu beraneka ragam adalah tempat yang sangat mungkin.
Kris Davis, ‘Diatom Ribbons’
Kris Davis, telah menghabiskan waktu bertahun-tahun sebagai pianis pembangkit tenaga listrik generasinya dalam menunggu. Tidak lagi. Pada “Diatom Ribbons,” keahliannya sebagai komposer, perakit band, pembangun sistem, dan improvisasi seorang auteur musik, pada dasarnya menjadi fokus penuh. Nona Davis membangun komposisinya di atas pola bengkok dan loop pecah yang entah bagaimana menjadi semacam batu ujian magnet, menyatukan musisi yang sangat beragam dalam kesatuan yang kusut. idn slot indonesia
Guillermo Klein dan Los Guachos, ‘Cristal’
Sejak pertengahan 1990-an, band beranggotakan 11 orang ini telah menjadi tempat uji coba untuk gaya komposisi Guillermo Klein yang jatuh dan dipengaruhi tango pada dasarnya tidak terkait dengan tren yang lebih luas dalam pop, klasik atau jazz dan “Cristal” adalah salah satu upaya terbaik Los Guachos. Tn. Klein jarang menghabiskan waktu untuk musik yang tidak ditulis oleh dirinya sendiri atau rekan bandnya, tetapi di sini dia mencurahkan tiga lagu untuk repertoar Carlos Gardel, bintang tango awal abad ke-20, mendemonstrasikan cara memberi penghormatan tanpa menghilang ke bahan.
Joel Ross, ‘Kingmaker’
Di kota New York yang penuh dengan talenta jazz muda yang hiperliterasi, vibraphonist Joel Ross yang berusia 24 tahun menampilkan sesuatu yang menyegarkan dan langsung. Tapi adakah yang siap untuk album debutnya direkam sendiri tiga tahun lalu dengan kwintetnya, Good Vibes, dan dirilis oleh Blue Note pada bulan Mei akan terbentuk sepenuhnya? Seperti Roy Hargrove di tahun 1990-an, dia adalah talenta muda langka yang mampu menghuni klise jazz kontemporer sekaligus menantang mereka.
Steve Lehman Trio Dengan Craig Taborn, ‘The People I Love’
Steve Lehman adalah pemain saksofon alto yang sering overdrive: memukuli tanda tangannya pada waktu yang aneh, menggores dan menekan nadanya, menolak untuk mendarat. Craig Taborn adalah pianis dengan bakat berlimpah yang meremehkan; ia memahat ruang negatif melalui sugesti sebanyak melalui suara. Dengan komposisi yang seimbang secara cerdas, ritme yang merajalela di ujung jari mereka, dan bagian ritme panjangnya di punggung mereka, keduanya bermain seolah-olah selalu berada di orbit satu sama lain, memungkinkan udara di sekitar mereka dirasakan, tidak pernah merangkul tetapi selalu terhubung.
Marquis Hill, ‘Love Tape’
Hanya berdurasi 30 menit, “Love Tape” adalah yang terbaru dari rangkaian rilis Marquis Hill yang berada di antara album dan mixtape, antara ambisi kasual dan konseptual, antara jazz dan hip-hop dan musik beat. Tn. Hill, seorang pemain terompet, fokus pada komunikasi dengan inspirasinya (kata-kata bijak yang diucapkan diselingi di seluruh album, kebanyakan diambil dari wawancara dengan wanita kulit hitam) lebih dari sekadar memberi isyarat pengaruh musiknya (Hargrove, D’Angelo, Madlib).
Marta Sánchez Quintet, ‘The Ray of Light’
Ms. Sánchez menulis untuk kuintetnya dengan pendekatan melodi-pertama dan melodi kedua, dan melodi-ketiga. Dia menjalin alto saxophone Roman Filiu bersama dengan tenor Chris Cheek dan gaya pianonya sendiri yang digerakkan oleh garis. Musik grup internasional ini (semua anggotanya berasal dari negara yang berbeda) didorong oleh persimpangan dan gesekan ritmis, tetapi tetap mengalir dan akrobatik.
Miho Hazama, ‘Dancer in Nowhere’
Album ketiga dan terbaik dari m_unit, ansambel 13 karya Miho Hazama, yang menggabungkan strategi dari jazz dan musik klasik Barat, “Dancer in Nowhere” menegaskan tempat komposer muda ini di jajaran pemimpin band besar abad ke-21 yang sedang berkembang. Bagian tali kecil menutupi kanopi; tanduk yang berputar-putar melewatinya seperti saluran air; dan vibraphone, piano, bass, dan drum bersatu untuk menciptakan pijakan yang kokoh di balik semuanya.
The Art Ensemble of Chicago, ‘We Are on the Edge: A 50th Anniversary Celebration’
Kaum Puritan pasti akan menyesali bahwa Art Ensemble yang baru direnovasi memiliki begitu sedikit kesamaan dengan pakaian lima potong klasik tahun 1970-an dan 80-an. (Sebagian besar anggota kelompok itu sudah meninggal). Tetapi di bawah bimbingan Roscoe Mitchell dan Famoudou Don Moye, barisan overflow baru menjadi sesuatu yang lain: habitat di mana woodwinds dan string dapat berkomunikasi dengan puisi radikal Moor Mother, dan di mana, beberapa saat kemudian, korps perkusionis dapat membuka diri. 10 menit, pseudo-Karibia vamp.
Gerald Cleaver dan Violet Hour, ‘Live at Firehouse 12’
Gerald Cleaver, seorang drummer, merekam lima lagu panjang ini di sebuah bar jazz di Connecticut pada tahun 2006. Dia akhirnya memutuskan untuk merilisnya sebagai album musim gugur ini, dan itu hal yang baik: Kami membutuhkan musik jazz yang lebih lurus seperti ini untuk diedarkan kembali di ekosistem. Ini hebat dan bersahaja, penuh dengan komposisi orisinal yang digerakkan oleh ritme yang kuat dan bukan oleh kerumitan struktural, dan selalu didorong oleh gerak kenyal dari drummer ahli ini.
Lea Bertucci, ‘Resonant Field’
Seorang pemain saksofon, klarinetis, dan perancang suara, Lea Bertucci telah mempelajari sonik dan resonansi ke dalam hampir seluruh praktiknya praktik yang penuh dengan implikasi tentang hubungan kita dengan ekologi di sekitar kita, keamanan tubuh kita di luar angkasa, dan potensi penyembuhan suara. Dia merekam album solo ini bukan di lapangan tetapi di gudang biji-bijian yang dinonaktifkan di Buffalo sebuah monumen berlubang untuk kerusakan ekonomi di mana gema sepanjang 12 detik memungkinkannya untuk menyelaraskan dengan klaksonnya sendiri dalam sapuan yang lambat dan tumpang tindih, menikmati a sedikit dari masa lalu saat menyelinap pergi.
