Inilah 10 Musisi Jazz Wanita Yang Terbaik – Meskipun terlalu sering dibatasi pada peran chanteuse, selama 100 tahun terakhir banyak instrumentalis jazz wanita telah memberikan kontribusi penting pada genre ini melalui komitmen mereka pada musik. Berikut adalah 10 musisi jazz wanita terbaik, dari pionir awal seperti pianis Amerika Mary Lou Williams, hingga talenta kontemporer seperti pemain saksofon Chili Melissa Aldana.
Toshiko Akiyoshi
Lahir di Manchuria pada tahun 1929, pemimpin band legendaris Jepang Toshiko Akiyoshi mulai bermain piano pada usia enam tahun. Namun, baru pada masa remajanya dia pertama kali mendengar jazz, sebuah rekaman oleh pianis Amerika Teddy Wilson dan jatuh cinta pada suaranya. Setelah datang ke AS untuk belajar di Berklee College of Music yang bergengsi di Boston, karier Akiyoshi melesat. Pada tahun 1970-an ia mulai memasukkan unsur-unsur Jepang ke dalam suaranya sebuah kontribusi unik untuk jazz yang masih dikenalnya hingga saat ini. Akiyoshi adalah wanita pertama yang dinobatkan sebagai “Komposer Terbaik” dan “Penata Terbaik” dalam Jajak Pendapat Majalah DownBeat dan dianugerahi penghargaan bergengsi NEA Jazz Masters Award pada tahun 2007. raja slot
Terri Lyne Carrington
Terri mulai belajar drum pada usia tujuh tahun dan akhirnya dianugerahi beasiswa penuh ke Berklee College of Music, di mana dia kemudian diangkat menjadi profesor. Karir turnya mencakup bekerja dengan legenda seperti Herbie Hancock dan Al Jarreau, sementara karier rekamannya mencakup dua karya pemenang Grammy Award – The Mosaic Project, kolaborasi dengan berbagai artis jazz wanita yang meraih “Album Vokal Jazz Terbaik”, dan rilisan terbarunya Money Jungle: Provocative in Blue, yang memenangkan “Album Instrumental Jazz Terbaik” pada 2013.
Carla Bley
Carla Bley merupakan seorang Pianis Amerika, komposer, dan pemimpin band yang terjun ke dalam jazz dimulai pada masa remajanya setelah mendengar orang-orang seperti Lionel Hampton dan Gerry Mulligan menginspirasinya untuk meninggalkan negara asalnya California ke New York City. Tak lama kemudian, Bley menggubah musiknya sendiri. Bersama calon suaminya Michael Mantler, ia mendirikan Orkestra Komposer Jazz, kelompok di balik apa yang dianggap sebagai karya Bley yang paling terkenal. The Escalator Over the Hill, eksplorasi lintas genre musik jazz gratis, masuk dalam daftar “50 Momen Hebat Dalam Jazz” The Guardian.
Mary Lou Williams
Mendiang, pianis dan komposer jazz hebat Mary Lou Williams benar-benar sosok wanita pionir dalam jazz. Lahir pada tahun 1910, pada usia delapan tahun Williams sudah menjadi musisi yang bekerja, dan sebelum mencapai usia 20-an dia dapat menambahkan bekerja dengan tokoh-tokoh jazz seperti Duke Ellington dan McKinney di resume-nya.
Regina Carter
Dipuji oleh banyak musisi sebagai virtuoso, Regina Carter yang lahir di Detroit adalah pemain biola jazz terkemuka di generasinya. Dilatih sebagai pemain biola klasik sejak usia empat tahun, Carter bermain di Detroit Symphony Orchestra saat masih remaja. Pada tahun 2006, Carter dianugerahi MacArthur Fellowship dengan MacArthur Foundation, menggambarkannya sebagai ahli biola jazz improvisasi.
Melba Liston
Trombonis dan aransemen perintis Melba Liston dikenal sebagai trombonis wanita pertama yang bermain di band-band besar yang didominasi pria dari tahun 1940-an hingga 1960-an, tampil di antara orang-orang seperti Gerald Wilson dan Dizzy Gillespie. Sementara Liston merekam hanya satu album sebagai pemimpin band Melba Liston dan Her ‘Bones pada tahun 1958 sepanjang karirnya sebagai arranger dan komposer, dia membuat banyak kontribusi penting pada musik, termasuk kolaborasi kreatif yang lama dengan pianis jazz Randy Weston. Ini melahirkan albumnya yang mendapat pujian kritis The Spirits of Our Ancestors. Meskipun stroke pada tahun 1985 membuatnya tidak bisa bermain, Liston melanjutkan karirnya sebagai arranger dan dihormati dengan Penghargaan Jazz Masters NEA 1987 sebelum kematiannya pada tahun 1999.
Vi Redd
Lahir di Los Angeles pada tahun 1928, keluarga musik alto saksofonis Vi Redd, ayahnya adalah drummer Alton Redd, seorang tokoh terkemuka di kancah jazz Central Avenue LA, dan bibinya yang hebat adalah musisi dan guru terkenal Alma Hightower – memaparkannya pada jazz sejak usia dini. Bersama Mary Lou Williams dan Melba Liston, dia dianggap sebagai salah satu pelopor awal musisi jazz wanita, yang, meskipun bergenre didominasi pria, lebih dari membuktikan kemampuannya bermain dengan pria sezaman seperti Dizzy Gillespie dan Count Basie. Pada tahun 1989, Los Angeles Jazz Society memberikan penghargaan kepada Redd dengan Lifetime Achievement Award, dan pada tahun 2001 dia dianugerahi Mary Lou Williams Women in Jazz Award.
Melissa Aldana
Pemain saksofon tenor Chili Melissa Aldana mulai bermain pada usia enam tahun di bawah sekolah ayahnya Marcos Aldana, juga seorang pemain saksofon ulung. Pada usia 16 tahun dia menjadi bintang utama di klub di kota asalnya Santiago sebelum karirnya membawanya ke Berklee College of Music di Boston. Setelah lulus, pindah ke New York City melihat rekaman album debut Aldana, Free Fall, dan serangkaian pertunjukan di tempat dan acara terkenal seperti Blue Note Jazz Club dan Monterey Jazz Festival. Pada 2013, Aldana meraih tempat dalam sejarah jazz ketika ia menjadi musisi wanita pertama dan Amerika Selatan pertama yang memenangkan Kompetisi Saxophone Jazz Internasional Thelonious Monk yang bergengsi.
Emily Remler
Emily Remler yang lahir di Kota New York dan dibesarkan di New Jersey adalah seorang gitaris otodidak yang pertama kali terjun dengan instrumen ini memainkan musik legenda rock dan blues seperti Jimi Hendrix dan Johnny Winter. Menemukan gitaris seperti Charlie Christian dan Wes Montgomery saat belajar di Berklee College of Music mengubahnya menjadi jazz. Setelah pindah ke New Orleans, sebuah pertemuan dengan Herb Ellis, yang sangat dia kagumi, melihat dia diundang untuk bermain di Festival Jazz Concord, yang pada gilirannya membuatnya masuk ke Concord Records dan merilis album debutnya, Firefly, pada tahun 1981. Sayangnya, Remler meninggal pada usia muda 32 tahun. Namun, warisannya terus berlanjut, dengan kritikus jazz Gene Lees menyatakannya sebagai “pemain yang sangat berani.”
Mimi Fox
Dijelaskan oleh Jazz Times sebagai “pemain yang sangat berprestasi lurus ke depan dengan waktu tanpa cela, eksekusi murni, pemotongan serius, telinga yang tajam untuk harmonisasi ulang dan dorongan batin untuk membakar,” Mimi Fox yang berbasis di San Francisco pertama kali mulai bermain gitar pada usia tersebut dari 10. Selama 30 tahun karirnya, dia tampil dan merekam dengan legenda dan bakat kontemporer termasuk Charlie Byrd dan Terri Lyne Carrington. Di samping sejumlah penampilan tamu album, Fox juga telah merilis 10 album sebagai pemimpin band, termasuk album 2006 Perpetually Hip-nya yang mendapat pujian kritis, yang dipuji oleh San Francisco Chronicle sebagai karya besarnya. Seorang pendidik setia, Fox menginspirasi generasi muda gitaris sebagai profesor di California Jazz Conservatory.
